ゲラゲラポーのうた - キング・クリームソーダ

世の中のお父さんお母さんが弾き語りできるよう、コード拾ってみたよ！

男性、女性ヴォーカルがいますので、父母で分担するといいかもですね。

■intro
一応D一発ですが、ここはギターなど弾かずにお子さんと一緒に振りをしましょう。
「ポーウ！！」とか入れると雰囲気でていいです。

■A直前（カモン！って言ってからこれをジャジャーンと弾いてください）

| C#dim7 Ddim7onE | Edim7 Fdim7onE ||

さあみなさん頑張って！！！！

・・・って、できるわけないですよね。

でもよく見てください。基本、dim7 というコードが４つ並んでるだけです。
最初のC#dim7は

x
5　小
3　人
5　薬
4　中
x

こんなコードフォームです。上が１弦ですよ。（１、６弦はミュートです）

次のDdim7onEは、それを1フレット隣に移動して、6弦開放ごと鳴らしてください。

x
6
4
6
5
0

その後２つも同じ感じです。

最悪、難しかったらE7一発でもいいです！

■A（ラップ）

| C#m7 F#/C# | % | % | % | C#m | % | % | % ||

ここは

9
9
9
9
9
9

と

9
11
11
11
9
9

を4小節繰り返したあと、C#mをジャンジャン、って鳴らすのを４回です。
前半の繰り返し部分は上のコードを参考に適当にそれっぽく弾けばOK。
人差し指で9フレット全部押さえて、薬指をバタバタする感じです。

問題はラップだ！

今時の子供ならこのラップは余裕だと思いますが、親世代には厳しい！
まず、歌詞を先にしっかり覚えます。
次に、何度も聞いてリズムを覚えます。
最後に、できれば音程を合わせます。（ラップにおいて、音程は実はとても重要です）
物まねするのがお勧めです。できたらカッコいい！

■B（お寺の～）
| C#sus7 | % | DM13 | % | Bm7 | % | C#sus7 | % | Bm7 | % | C#sus | % | % | E G/A ||

さあ、そろそろ嫌になって来ましたか？
ちょっと難しい感じのコードが並んでますが、このセクションの和風フレイバーを出すのに必要です。

最初、C#sus7

9
9
11
9
11
9

次、DM13

x
12
11
11
x
10

いや、これは無理か？
難しかったら思いきってただのDでもOK!（逆にできる人は、DM7#11がお勧め！）

最後のG/Aは

x
3
4
5
x
5

です。6弦弾かないで、5弦開放でも。これも難しかったらAsusとかでもいいです。
次のDに行くためのコードです。

■サビふたたび

| D | % | % | % | D | % | E | % | G | % | A | % | D | % ||

これは簡単ですよね。

--

以下分析。

まずですね、「妖怪」ということで、「おどろおどろしさ」と「和風」がキーワードになっています。
具体的には、最初のＡメロ入る直前の鬼ディミニッシュ部（実はあそこあんまり自信ないんですけど）、とＢメロの演歌的なメロディですね。

ただ子供向けですから、サビはとにかくキャッチーに。「ゲラゲラポー」を思いついた時点で勝ったも同然です。違和感って大事です。

あと、これはいろんなところで言われているみたいですが、明らかに「BBクイーンズ」を意識してますね。
妖怪ウォッチ自体がそうですが、過去のオイシイ部分を研究して詰め込んで作っているわけです。歌もまたしかり。
名前も「キング・クリームソーダ」ですし。
編成も女性ヴォーカル＋男性ブルースヴォーカル、まで一緒。（＋ラッパーが入るところが今っぽいですね）


見るとかなり意識してるなーって思いますね。
このサビのわけわかんない感じとかね。

で、思うのはブルースってすげえな、ってことです。
「ゲラゲラポー」のメロディですが、ばっちりブルーノートです。西洋和声の範疇からちょっとだけはみ出してるんですよ。
テーマが深すぎてまだ私もわからないのですが、ブルースの持つ底なしの引力みたいなものを使う／使わない、という選択肢を意識するか、しないか、は今とても重要な気がしています。
「ゲラゲラポーのうた」はそれを意識して使っていて、それがこれだけの伝播力を持つという、１つのいい例ですね。